David Lynch: Một di sản làm phim độc đáo

Trong tập phi công của Twin Peaks , David Lynch đã thành thạo ghi lại nhịp điệu trần tục của cuộc sống hàng ngày ở một trường trung học. Một sinh viên lẻn một điếu thuốc, một người khác được triệu tập đến văn phòng hiệu trưởng và việc tham dự được thực hiện trong một lớp học. Sự yên tĩnh này bị phá vỡ khi một sĩ quan cảnh sát bước vào và thì thầm với giáo viên. Một tiếng hét xuyên qua không khí, và qua cửa sổ, một học sinh được nhìn thấy chạy qua sân. Giáo viên đấu tranh để kìm nước mắt, giằng cho một thông báo. Máy ảnh của Lynch sau đó tập trung vào một chỗ ngồi trống trong lớp, khi hai học sinh trao đổi một cái nhìn hiểu biết, nhận ra người bạn của họ Laura Palmer không còn ở bên họ nữa.

David Lynch luôn xuất sắc trong việc nắm bắt các chi tiết bề mặt của cuộc sống, nhưng anh ta kiên trì đào sâu sâu hơn, cho thấy một dòng chảy bất ổn. Cảnh này từ Twin Peaks gói gọn bản chất trong sự nghiệp của anh ấy, một sự pha trộn liền mạch của người bình thường và kỳ lạ. Tuy nhiên, đó không phải là khoảnh khắc xác định duy nhất trong Oeuvre của Lynch. Cơ thể công việc rộng lớn của anh ấy, kéo dài hơn bốn thập kỷ, cung cấp rất nhiều cảnh cộng hưởng duy nhất với mỗi người hâm mộ. Thuật ngữ 'Lynchian' thể hiện chất lượng mơ mộng, mơ mộng này đã củng cố vị thế huyền thoại của anh ấy. Khó khăn trong việc chấp nhận những lời nói dối của anh ta trong thực tế là anh ta có một giọng nói đơn lẻ, nhưng sự hấp dẫn của anh ta rất khác nhau giữa khán giả của anh ta.

Ảnh hưởng của Lynch sâu sắc đến mức nó đã mang lại cho anh một vị trí trong số một số ít người đã truyền cảm hứng cho một tính từ mới. Không giống như các thuật ngữ như "Spielbergian" hay "Scorsese-ish", biểu thị các yếu tố phong cách cụ thể, "Lynchian" nắm bắt một cảm giác rộng lớn hơn, đáng lo ngại hơn giống như "Kafkaesque". Thuật ngữ này phản ánh cảm giác phổ biến của sự khó chịu và mất phương hướng thấm vào công việc của anh ta.

Đối với nhiều người đam mê phim vừa chớm nở, xem Eraserhead là một nghi thức của đoạn văn. Con trai tuổi teen của Scott, nhiều năm sau đó, đã bắt đầu cuộc hành trình này, thậm chí còn hòa mình với bạn gái trong kỷ nguyên Windom Earle của Phần 2. Tuy nhiên, bối cảnh hoài cổ này tồn tại trong một vũ trụ được chế tạo kỳ quái, được tạo ra liên quan đến các bản sao chiều và bạo lực dữ dội.

Mặc dù có xu hướng hồi sinh nội dung hoài cổ của Hollywood, Twin Peaks của Lynch: sự trở lại đã bất chấp những kỳ vọng bằng cách không giới thiệu lại các nhân vật chính của loạt phim gốc theo cách thông thường. Việc anh từ chối tuân thủ các chuẩn mực Hollywood được minh họa rõ hơn bằng kinh nghiệm của anh với Dune , một bộ phim, mặc dù thất bại thương mại, vẫn không thể nhầm lẫn với Lynchian. Cuộc đấu tranh của ông với dự án được trình bày chi tiết trong cuốn sách của Max Evry, một kiệt tác trong tình trạng hỗn loạn . Ngay cả giữa câu chuyện hoành tráng về Paul Atreides, hình ảnh đặc trưng của Lynch, giống như cỗ máy vắt sữa của mèo/chuột khét tiếng.

Công việc của Lynch không chỉ là về hình ảnh đáng lo ngại; Nó cũng giữ vẻ đẹp, như đã thấy ở người voi . Bộ phim này, được đặt trong một thời kỳ lịch sử đáng lo ngại, vừa cảm động vừa đáng yêu, phản ánh những thực tế khắc nghiệt của việc khai thác bên cạnh và tinh thần nhẹ nhàng của John Merrick. Đây cũng là 'Lynchian' một sự pha trộn của bóng tối và vẻ đẹp.

Cố gắng phân loại tác phẩm của Lynch thành các thể loại hoặc vùng nhiệt đới là vô ích, nhưng các bộ phim của anh ta có thể nhận ra ngay lập tức. Niềm đam mê của anh ấy với thế giới bên dưới chính chúng ta, thường được tiết lộ thông qua rèm cửa theo nghĩa đen, là một chủ đề định kỳ. Blue Velvet minh họa điều này, trình bày một thị trấn dường như bình dị của Mỹ ẩn giấu một kẻ độc ác. Bộ phim, chịu ảnh hưởng của Americana giữa thế kỷ và siêu thực, giới thiệu tầm nhìn độc đáo của Lynch. Một bộ phim tài liệu khám phá mối liên hệ của ông với Phù thủy xứ Oz làm nổi bật thêm những ảnh hưởng chiết trung hình thành công việc của ông.

Tác động của Lynch đối với điện ảnh mở rộng đến các thế hệ nhà làm phim mới hơn. Ảnh hưởng của anh ấy là rõ ràng trong các tác phẩm như I Saw The TV Glow của Jane Schoenbrun, trong đó có những cảnh gợi nhớ đến phong cách của Lynch. Các đạo diễn như Yorgos Lanthimos, Robert Eggers, Ari Aster, David Robert Mitchell, Emerald Fennell, Richard Kelly, Rose Glass, Quentin Tarantino và Denis Villeneuve đều có cảm hứng từ Lynch, kết hợp các yếu tố của sự siêu thực của anh.

David Lynch có thể không phải là nhà làm phim yêu thích của mọi người, nhưng vai trò của anh ấy là một nhân vật quan trọng trong điện ảnh là không thể phủ nhận. Những bộ phim của anh, thường gợi lên cảm giác hoài cổ trong khi khám phá những điều đáng lo ngại hơn nữa, tiếp tục truyền cảm hứng. Khi chúng ta nhìn về tương lai, chúng ta sẽ tiếp tục tìm kiếm các yếu tố 'Lynchian' đó ẩn giấu ngay bên dưới bề mặt.

David Lynch và Jack Nance trên trường quay Eraserhead.